9月17日，谭平在志屋北京的个展“谭平：内循环”开幕，展出包括绘画、影像、素描、拼贴等作品，囊括跨越三十年的思考与创作，展览将持续至12月31日。在新作中，艺术家基于个人经历，将不确定现实、瞬间性体验，抽离形成多种媒介的作品。
展览作为一种表达形式，承载观念性场域，创造了作品与人群交流的空间。志屋北京融合艺术、时尚、设计、科技等泛生活方式元素，谭平为此设计了立体的展览呈现方式，为观者讲述一个连贯过去、现在、未来的故事。
开幕当天，超媒体创始人邵忠、中央美院教授邬建安、百度副总裁马杰、着名经济学家朱嘉明、旅法建筑师策展人野城、中央美院教授滕菲、CHUAN STUDIO服装设计工作室联合创始人滕懿、当代唐人艺术中心创始人郑林、毯言织造主理人张启等人出席活动。
30年，从初到柏林时逼仄的12平米宿舍，到2022年240平米的工作室，谭平的社会身份、自我认知历经了阶段性转换。
四层展厅中，一组他于上世纪90年代在柏林创作的绘画，展现出受新表现主义影响的风格。阴冷的柏林，人与人，人与城市的关系变得微妙，在方盒子般狭小的宿舍，谭平画下一批内容涉猎死亡与人性的绘画。
展厅中与之呼应的是新作，以“行动”为触点延展。
2022年4月，健康宝弹窗，谭平被隔离在240平米的工作室里。艺术家每天设定一个行动路线，重复地散步、快走、蹦跳，以期达到疏解身心，锻炼身体的目的。按即兴的情绪，速度、步距、力量随机变化着，过程被记录。
在柏林求学时，谭平对理查德·朗（Richard Long）的作品印象较深。1960年代起，朗在世界范围内进行了大量的“行走”，仪式化了这个动作，通过图像、文本、地图、雕塑记录行为发生前后的计划、执行和体悟，使“态度成为形式”。
与朗在地球各处的旷野中留下行走印迹不同，谭平在密闭空间，体会到了近似的自由、开阔，一外一内，表现出东西方观看和处理世界的差异化方法。
走到三层，谭平作品中的炭笔线，以概念化方式连接了艺术与设计。一面墙上挂着谭平2021年创作的素描作品，线从任意点出发，在偶然中断裂。待笔触“进入”时装、家具、织毯中，平面抽象的艺术作品转换为了立体的生活设计。
作为中国设计教育的推动者，以及中央美院设计学院的创建人，谭平为志屋北京多元化的空间邀请到服装设计工作室CHUAN STUDIO、设计师品牌陈大瑞CHEN DARUI、顶级地毯品牌毯言织造等品牌加入，尝试使艺术概念具有更确切的功能和实用性。
相比三层结构性的方式，谭平在志屋北京一层的设计则更具温度。其版画、织毯、家具与原有艺术作品和出版物碰撞，创造出更人性化的，充满趣味的空间。促膝而坐，谭平做客了志屋出品的人物访谈节目《志屋饭局Vol.3》，与超媒体创始人邵忠先生探讨艺术、设计及美术教育。谭平分享道，“传播是艺术创作中很重要的一部分，观众在看到作品后，会产生自我想象。”
开幕当日，位于百度希壤的元宇宙志屋Meta ZiWU同时呈现了“内循环-谭平版画元宇宙志屋拍卖专场”，包括6件谭平的版画作品。对于进入元宇宙作品的选择，谭平认为：“不同于过去针对定向观众的数字展厅、数字美术馆，我认为元宇宙的价值也取决于是否能让尽可能多的人进入其中。对我来说，让作品进入元宇宙，重要的是展现希望更多的人了解作品的态度。” 关于未来的故事，元宇宙的参与给予了更多可能。
展览作为一种表达形式，承载观念性场域，创造了作品与人群交流的空间。志屋北京融合艺术、时尚、设计、科技等泛生活方式元素，谭平为此设计了立体的展览呈现方式，为观者讲述一个连贯过去、现在、未来的故事。
开幕当天，超媒体创始人邵忠、中央美院教授邬建安、百度副总裁马杰、着名经济学家朱嘉明、旅法建筑师策展人野城、中央美院教授滕菲、CHUAN STUDIO服装设计工作室联合创始人滕懿、当代唐人艺术中心创始人郑林、毯言织造主理人张启等人出席活动。
30年，从初到柏林时逼仄的12平米宿舍，到2022年240平米的工作室，谭平的社会身份、自我认知历经了阶段性转换。
四层展厅中，一组他于上世纪90年代在柏林创作的绘画，展现出受新表现主义影响的风格。阴冷的柏林，人与人，人与城市的关系变得微妙，在方盒子般狭小的宿舍，谭平画下一批内容涉猎死亡与人性的绘画。
展厅中与之呼应的是新作，以“行动”为触点延展。
2022年4月，健康宝弹窗，谭平被隔离在240平米的工作室里。艺术家每天设定一个行动路线，重复地散步、快走、蹦跳，以期达到疏解身心，锻炼身体的目的。按即兴的情绪，速度、步距、力量随机变化着，过程被记录。
在柏林求学时，谭平对理查德·朗（Richard Long）的作品印象较深。1960年代起，朗在世界范围内进行了大量的“行走”，仪式化了这个动作，通过图像、文本、地图、雕塑记录行为发生前后的计划、执行和体悟，使“态度成为形式”。
与朗在地球各处的旷野中留下行走印迹不同，谭平在密闭空间，体会到了近似的自由、开阔，一外一内，表现出东西方观看和处理世界的差异化方法。
走到三层，谭平作品中的炭笔线，以概念化方式连接了艺术与设计。一面墙上挂着谭平2021年创作的素描作品，线从任意点出发，在偶然中断裂。待笔触“进入”时装、家具、织毯中，平面抽象的艺术作品转换为了立体的生活设计。
作为中国设计教育的推动者，以及中央美院设计学院的创建人，谭平为志屋北京多元化的空间邀请到服装设计工作室CHUAN STUDIO、设计师品牌陈大瑞CHEN DARUI、顶级地毯品牌毯言织造等品牌加入，尝试使艺术概念具有更确切的功能和实用性。
相比三层结构性的方式，谭平在志屋北京一层的设计则更具温度。其版画、织毯、家具与原有艺术作品和出版物碰撞，创造出更人性化的，充满趣味的空间。促膝而坐，谭平做客了志屋出品的人物访谈节目《志屋饭局Vol.3》，与超媒体创始人邵忠先生探讨艺术、设计及美术教育。谭平分享道，“传播是艺术创作中很重要的一部分，观众在看到作品后，会产生自我想象。”
开幕当日，位于百度希壤的元宇宙志屋Meta ZiWU同时呈现了“内循环-谭平版画元宇宙志屋拍卖专场”，包括6件谭平的版画作品。对于进入元宇宙作品的选择，谭平认为：“不同于过去针对定向观众的数字展厅、数字美术馆，我认为元宇宙的价值也取决于是否能让尽可能多的人进入其中。对我来说，让作品进入元宇宙，重要的是展现希望更多的人了解作品的态度。” 关于未来的故事，元宇宙的参与给予了更多可能。